Зміст

• етапи
• Частина 1 Перегляд фільму
• Частина 2 Аналіз фільму
• Частина 3 Аналіз побудови

У цій статті: Подивіться фільмАналізуйте фільмВиконструйте аналіз40 Посилання

Кіно - це розвага, яка стала доступною для найбільшої кількості. Перегляд фільму може бути простим хобі, можливістю поділитися миттю з друзями або способом зануритися в інший світ. Часто несучи дюну, фільм призначений для передачі емоцій. Незалежно від вашого задоволення чи в рамках професійного чи шкільного проекту, аналізуючи фільм, ви зможете краще зрозуміти його та зробити його більш захоплюючим. Знайте, що аналіз відрізняється від критики тим, що він заснований на почутті. Щоб побудувати його, ви повинні дивитися фільм, затримуючись з одного боку, його об'єктивного опису, а з іншого - його емоційного впливу. Потім вся аналіз аналізу полягає у з'ясуванні точки зору режисера, спираючись на його кінематографічний вибір.

етапи

Частина 1 Перегляд фільму

1. 
   

   
   Зосередьтеся на фільмі. Аналіз повинен бути побудований у відповідний та логічний спосіб. Однак вона має велику частку суб'єктивності. Щоб обмежити зовнішній вплив, уникайте читати огляди, розміщені в Інтернеті чи в журналах. Якщо ви хочете дізнатися про фільм ще до його перегляду, просто переконайтеся, що у вас є щось із цим.
   • Ви можете прочитати технічний лист фільму, включаючи прізвища членів знімальної групи, місце розташування та рік виробництва. Ви також можете дізнатися про художню дистрибуцію та можливий колектив дубляжу.
   • Не читайте відгуків чи коментарів, будь то професіоналом чи любителем. Якщо ви плануєте працювати над фільмом, уникайте перегляду трейлера, оскільки це може перекрутити ваш аналіз.

2. 
   

   
   
   
   Поселіться в тихому місці. Щоб зробити відповідний і ретельний аналіз, найкраще ізолювати себе для перегляду фільму. Таким чином, вас не будуть турбувати небажані коментарі сусідів або будь-яке інше джерело відволікання. Це означає, що якщо вам вдасться знехтувати своїм оточенням, щоб зосередитися на фільмі, ви також можете його переглянути у кіно. Досвід буде різним.
   • Якщо ви не хочете ходити в кіно наодинці, повідомте людині, яка супроводжує вас, про ваш проект, щоб ви могли сконцентруватися. Уникайте участі в групі або з кимсь, кого ви знаєте, що може вас турбувати з їх коментарями.

3. 
   

   
   Перегляньте фільм у повному обсязі. Перевага фільму в тому, що його можна переглянути від початку до кінця. За винятком виключення, все розказано, що дозволяє поглибити аналіз без необхідності робити припущення щодо долі персонажів або решти історії. Щоб не порушити інтерес та емоційний вплив фільму, уникайте несвоєчасних перерв і перегляньте це все відразу.

4. 
   

   
   
   
   Якщо хочете, робіть замітки. Якщо ви не знаходитесь у темній кімнаті, ви можете записувати свої перші спостереження під час перегляду. Для цього виконайте підготовчу роботу, підсумовуючи в таблиці пункти, які потребують вашої уваги, такі як сценарій, вирізання, створення сцен або редагування. Однак будьте обережні, щоб не відволікатися, оскільки це може пропустити важливі елементи. Якщо ви віддаєте перевагу, робіть свої замітки відразу після закінчення фільму. Це дасть вам загальний вигляд, не змінюючи ваших перших вражень.
   • Зверніть увагу на істотні події історії.
   • Знайдіть важливі рядки діалогу.
   • Виявити основні сцени та визначити їх характеристики.

5. 
   

   
   Запишіть усі свої ідеї наприкінці фільму. Як тільки кредити будуть представлені, запишіть свої враження оптом, не намагаючись їх упорядкувати. Пригадайте сцени та діалоги, які вас позначили. Ця робота, пов’язана з першим переглядом, має два основні інтереси. З одного боку, він може заздалегідь налаштувати план свого аналізу, оскільки він дозволяє розібратися у тому, що вам здається релевантним, а що ні. Наприклад, якщо у вас склалося враження, що режисер хотів викликати певну тему протягом усього фільму, це стане об'єктом наступного розвитку. З іншого боку, спогади про фільм, які можна швидко стерти, цей перший проект дозволяє вам не забути побачене, почуте та відчуте.
   • Опишіть послідовності, які ви вважаєте важливими. Запишіть випуск, місце у фільмі та композицію.
   • Орієнтуйтеся на положення символів, світло, кольори або глибину різкості.
   • Зверніть увагу на рухи камери і пильну увагу приділіть звукову доріжку.

6. 
   

   
   Відновіть аналіз у стані спокою. Якщо у вас є можливість, поверніться до своїх нотаток наступного дня після першого перегляду. З цим другим поглядом знайдіть важливі моменти фільму, на яких ви зосередите свій аналіз. Визначте основні теми та основні послідовності.

Частина 2 Аналіз фільму

1. 
   

   
   Поглибити свої дослідження щодо попередньої постановки фільму. Цей попередній етап виробництва позначений пошуком фінансування, визначенням місць зйомок, створенням технічного колективу та художньою дистрибуцією. Він часто емальований данекотами і знімає секрети, що може дати інший перспективний аналіз. У цьому відношенні подібні сайти Allociné або IMDB можуть бути цікавими джерелами.
   • Деякі фільми відомі факти, реальні чи передбачувані факти, які сприяють їх ідентичності. Наприклад, фільм полтергейст, випущена в 1982 році, як відомо, несе в собі прокляття, оскільки загинуло багато акторів. Чарівник з Оза це також твір, позначений міфом про те, що самогубство одного з акторів на знімальному майданчику було б знято і збережене під час монтажу.
   • Крім своєї розважальної функції, кіно - це форма вираження, яку можна використовувати в цілях активізму, доносу, критики чи пропаганди. Потім фільм може передати політичний, соціальний чи культурний характер. Наприклад, фільми франшизи X-Men, адаптований з однойменних коміксів, може бути метафорою боротьби за громадянські права. Культовий фільм Стенлі Кубрика, Доктор Фоламур, зображений у конкретному реєстрі клімат холодної війни, некомпетентність політиків та захоплення ядерною сльозою.
   • Натхненний реальним фактом, фільм може бути реалістичним або романтизованим. Тоді необхідно вміти диференціювати реальність вигадки. Наприклад, фільм Імітаційна гра, натхненний життям математика Алана Тьюрінга, вважається далеко віддаленим від біографічної правди генія.

2. 
   

   
   Вивчіть розповідь модрини. Якість сценарію багато в чому визначає інтерес до фільму. Оцініть характеристику персонажів, ритмічність фільму та оригінальність розповіді. Затримайтеся на поворотах. Їх несподіваність або передбачуваність може бути важливим моментом аналізу.
   • Щоб перевірити якість сценарію, спробуйте запам'ятати основні події через кілька годин після перегляду. Якщо ви можете знайти їх у хронологічному порядку, ви можете вважати, що сценарій є послідовним. Дійсно, повага до хронології є основним елементом написання сценарію.
   • Класична структура сценарію починається з експозиції, яка визначає ситуацію рівноваги. Зривний елемент змінює цей стан і генерує злети і падіння. Інтенсивність плівки зростає поступово до її кульмінації кульмінація, Резолюція передує поверненню до нової ситуації рівноваги. Зауважимо, що цей кадр відрізняється залежно від країни виробництва.

3. 
   

   
   Прослухайте діалоги. Хоча вони, очевидно, є важливою частиною акторської майстерності, діалоги мають загальну функцію торкатися глядача. Вони повинні бути доречними, зрозумілими та текучими. Запишіть рядки діалогу, які ви вважаєте важливими, і дізнайтеся, як вони виділяються. Дійсно, основна репліка може супроводжуватися музикою чи тишею, бути в певній постановці або мати лише одне слово, щоб зробити це більш вражаючим.
   • Перевірте реалістичність та послідовність діалогів. Незалежно від часу та місця історії, вони повинні залишатися зрозумілими, якщо режисер навмисно не вирішив зробити інше. Якщо це мова, відмінна від французької, відзначте якість субтитрів.
   • Оцініть актуальність гумору, помітивши все, що виходить із слова комічне. Це може бути гра на слова, навмисне неправильні звороти фрази або використання фігур мови. Якщо фільм знаходиться в комічному реєстрі, слідкуйте за впливом на аудиторію. Якщо це драматичний чи фантастичний фільм, вивчіть інтерес та внесок гумору в історію.
   • Не нехтуйте моментами мовчання, адже вони можуть бути багатими за значенням. Тиша може встановити напругу, збільшити драматичну силу сцени або встановити припинення в часі.

4. 
   

   
   Дивіться акторська гра. Будьте максимально об'єктивними, не впливаючи на особисті почуття щодо персонажа чи виконавця. Запитайте про достовірність персонажів та харизму акторів.
   • Вивчіть, як актор-дубляж чи актор передає свої рядки, слухаючи його просодію, яка може підсилити або зруйнувати довіру персонажа. Просодія - це вивчення наголосу та лінтонації. Ритм, потік, тон та інтенсивність звуку є його компонентами.
   • Кваліфікуйте невербальну комунікацію за допомогою жестів та міміки. Це може бути переконливо, неіснуюче, перебільшене, тонке або недостатнє. Якщо акторові чи лактрисі вдається змусити вас сміятися, здригатися або відчувати смуток, крім мови, його гра, ймовірно, гарна.

5. 
   

   
   Проаналізуйте світло та рухи камери. Фільм рідко складається із послідовних кадрів. Щоб зобразити рух, зосередитись на персонажі або задати певний настрій, режисер може вдатися до різних кінематографічних процесів. Основні рухи камери - збільшення, переміщення та панорамування. Обрамлення також є важливим, оскільки воно змінюється залежно від ширини площини. Крім того, освітлення має важливе значення. Гра тіні та світла може створити безліч ефектів. Наприклад, приглушене світло, пов’язане з постуканим ефектом камери, може підказати лангуассі та захват у фільмі жахів. У фільмі, зосередженому на герої, режисер може зробити ставку на яскраве світло головного героя і швидку послідовність сцен дій. Для кожної послідовності докладно опишіть настрій, рух та млявість камери, а також ефекти світла.

6. 
   

   
   Вивчіть саундтрек. Музика тісно пов'язана із зображенням з початку кіно. Музика створює емоції, підтримує візуальний ефект і дозволяє створити атмосферу. Наприклад, галоп коней може бути чудовим, якщо його супроводжують струнний оркестр або пародіюють циркову музику. Щоб музика фільму була успішною, вона повинна змішуватися із зображеннями, не сприймаючи глядача.
   • Музика збільшує інтенсивність сцени, роблячи її більш драматичною, страшною або навіть жахливою. Спробуйте переглянути деякі сцени з фільму сяючий або знаменита послідовність зйомок фільму псих порізавши звук. Ви зрозумієте, що набагато менше лиха!
   • Вибір музичного реєстру може бути свідомо не синхронізований із всесвітом фільму. Наприклад, фільм лицар є моделлю данахронізму. Саундтрек складається з рок-класики, включаючи назву Ми будемо качати вас групи Queen, на відміну від середньовічної епохи, в якій відбувається фільм. Аналогічно фільм Marie Antoinetteрежисер Софія Коппола відзначається еклектичним і заплутаним саундтреком, далеким від класичної французької музики того часу.

7. 
   

   
   Зверніть особливу увагу на аксесуари та костюми. Візуальна побудова фільму проходить через пейзажі, набори, костюми та інші аксесуари. Наприклад, трилогія Володар Кілець відома великою красою новозеландського ландшафту та величчю, яку він надав сценам фільму. Деякі костюми стали невіддільними від персонажа, який їх виховував. Подумайте про жовте поєднання Брюса Лі у фільмі Операція «Дракон» або батіг і капелюх Харрісона Форда в сазі Індіана Джонс .
   • Придивіться уважніше до костюмів. Вони незамінні для створення всесвіту фільму та підкреслення характеру персонажів. У фільмах з дуже широким розповсюдженням костюми дозволяють розмежувати персонажів з першого погляду. Якщо костюми невідповідні, візуальний ефект фільму може бути зіпсований.
   • Дотримуйтесь декору. Це може бути мінімалістично, щоб підкреслити дію та персонажів. На відміну від цього, декор може бути дуже витонченим і реалістичним для відтворення певного Всесвіту. Природні, відтворені в студії, близькі до театральної сцени або повністю розроблені комп'ютером, набори підтримують і підсилюють дію. Тому важливо зрозуміти вибір режисера щодо них.

Частина 3 Аналіз побудови

1. 
   

   
   Організуйте свої спостереження та ідеї. Мета аналізу - спробувати уточнити обсяг фільму та емоції, які він передає. Ця частка суб'єктивності компенсується пошуком конкретних показників. Ваш аналіз повинен слідувати логічній прогресії. Наприклад, якщо у фільмі висвітлено кілька тем, виріжте на їх основі план. Розробляйте їх на основі кінематографічних процесів, довідок та виборів режисера.
   • Візьмемо для прикладу анімаційний художній фільм Aladdin, випущений у 1992 році та продюсер студії Walt Disney. Цей мультфільм неодноразово стосується теми свободи, яка може бути точкою розвитку. Підтримайте свої слова конкретними елементами, такими як діалоги чи метафори. Наприклад, під час однієї з своїх перших розмов Аладдін і Жасмін розкривають реальність свого життя і в кінці говорять хором, що відчувають себе в'язнями. Лампа - це чітка метафора тюрми. Дійсно, геній хоче втекти, але цей вибір йому не належить. Таким же чином лампа дозволяє знищити візир Джафар. Тема влади також всюди присутня, що може бути ще однією віссю аналізу. Тема влади відображається в бажанні Аладдіна стати принцом або в бажанні Джафара зайняти місце султана. Влада тісно пов'язана зі свободою, оскільки геній відмовляється від своєї сили бути вільним. З іншого боку, Джафар, який став найпотужнішим генієм, змушений жити в лампі.
   • Привілей вивчати теми, які вас цікавлять. Якщо ви віддаєте перевагу працювати над любовними стосунками між головними героями, а не над питанням свободи, дотримуйтесь своїх бажань. Скористайтеся суб’єктивністю аналізу, щоб зробити його більш релевантним та захоплюючим.
   • Іноді, невільний фільм є лише результатом бачення глядача, який прагне підтримати його мету, інтерпретуючи в її значенні елементи твору. Але це не обов'язково режисерське. Наприклад, сага трансформери викликав критику щодо його представництва жінок. Тоді необхідно поставити під сумнів справжні мотивації режисера щодо вибору його акторів та актрис.

2. 
   

   
   Представіть фільм у вступі свого аналізу. Надайте загальну інформацію, таку як жанр, аудиторія, дата виходу та конус виробництва. Детально розкрийте технічний аркуш, вказавши членів виробничого колективу та художнього розподілу. Згадайте будь-який елемент, який є оригінальністю фільму, наприклад, відому людину, яка брала участь у його реалізації чи навіть особисте почуття. Задайте свою проблему, запитавши себе про директора та запропонуйте свою відповідь у широкому плані.
   • У мультиплікаційному аналізі Aladdin, згадайте у вступі твір Тисяча і одна ніч, з якого намальований фільм, з коротким описом. Можна також згадати суперечливий факт, що художній фільм Злодій і швець також значною мірою надихнула б студію Діснея.

3. 
   

   
   Напишіть короткий конспект фільму. Ваше вступ має містити короткий виклад фільму. У кількох рядках представіть початкову ситуацію та руйнуючий елемент. Ви також можете описати першу сценку фільму і уникати того, як він розгортається. Напишіть свій конспект, щоб читач захотів переглянути фільм.
   • Конспект мультфільму Aladdin можна записати так: "В Аграбах Аладдін, молодий вуличний чоловік із щедрим серцем та жвавим розумом, ділить свій час між дрібною крадіжкою та переслідуванням із султанськими охоронцями. Одного разу, загубившись у пустелі Сходу, він виявляє чарівну лампу, яка назавжди засмутить його життя. "
   • Не зупиняйтесь на написанні конспекту, який повинен бути коротким і важким. Якщо ви хочете написати резюме, не розголошуйте резолюцію та остаточну ситуацію, ризикуючи турбувати свого читача.
   • Якщо ваші інструкції з письма вимагають від вас написати повний резюме, дотримуйтесь інструкцій.
   • Зберігайте легкий, але формальний тон. Додайте натяк на гумор, але уникайте саркастичного стилю.

4. 
   

   
   Розгорніть свій аналіз. Структуруйте свій розвиток навколо основних тем фільму або ваших загальних ідей. Ваш план повинен бути відповіддю на проблему, порушену у вступі, а саме ідентифікацію директора. Кожна сторона повинна представити частину свого аналізу в точних термінах, що належать до лексичного поля кіно. Якщо питання про нав'язування вашої точки зору не виникає, спробуйте переконати свого читача у важливості ваших зауважень.
   • Як було розроблено вище, у мультфільмі Aladdin, влада і свобода - основні теми, на які можна звернутись у двох пунктах. У розділі про владу проаналізуйте, як обговорюються її обмеження. Потужності бажають і Аладдін, і Джафар. Тепер ці два персонажі роблять це гірким досвідом, оскільки перший втрачає увагу і любов принцеси, а другий залишає її вільною. Жасмін також має форму влади як дочка султана. Однак ця престижна позиція задихається морально і фізично, оскільки вона змушена жити спокійно у своєму палаці і повинна прийняти домовлений шлюб, незважаючи на своє кохання. Наприкінці фільму відмова Аладдіна від його останнього бажання генія дозволяє щасливе закінчення. Так само султан символічно відмовляється від частини своєї влади, відкидаючи закон, що забороняє вільний шлюб принцеси, що дає останній можливість вибирати свого чоловіка. Використовуйте цей параграф для аналізу ролі Джафара. Візир можна розглядати як метафору сили в чеку. Дійсно, він використовує своє сходження над султаном, щоб викрасти його місце, маніпулює Аладдіном, щоб відновити світильник, і бреше Жасмін, щоб зробити його дружиною. Крім того, він володіє магічними силами. Незважаючи на всю цю силу, його доля полягає у тому, щоб назавжди замкнутись у маленькій лампі.
   • Зауважте, що деякі ваші спостереження можуть бути безкоштовними. Дійсно, ви можете сформулювати просту особисту думку, не виправдовуючи її. Однак, краще дотримуватися реального аргументу, ризикуючи бути менш релевантним.

5. 
   

   
   Дайте свою думку та обґрунтуйте її. Як підкреслюється у статті, аналіз має частину суб'єктивності. Не соромтеся висловлювати свої почуття на сцені чи персонажі, будьте безкоштовними, нюансованими або більш критичними. Якщо якісь елементи вас незадоволюють або розчаровують, детально поясніть причини та запропонуйте аргументоване альтернативне рішення. Обов’язково повідомте своїх читачів, що це лише особиста думка. Наприклад, можна уявити, що Жасмін більше завойовує свою свободу шлюбу. Вона має непокірний характер, не соромиться протистояти чоловікам і навіть намагається спокусити Джафара на допомогу Аладдіну. Однак, лише після зміни закону, вирішеної батьком, яка оголошує його шлюб. Вона могла б протистояти йому і змусити його прийняти його вибір. Ця ситуація відповідає характеру персонажа та його прагненню до свободи.

6. 
   

   
   Напишіть свій висновок. Ця остання частина вашого аналізу не повинна бути підсумком вашого розвитку. Ви повинні дати свою загальну думку щодо фільму та вказати причини, позитивні чи негативні. Також вкажіть масштаб фільму і що він може змінити у своєму стилі чи навіть в історії кіно.
   • для AladdinВи можете викликати інтерес до географічного конуса, відмінного від попередніх постановок студії Діснея. Зробіть висновок про взаємозв’язок влади і свободи, як це зображено. Зазначте, що пошук влади подається як систематично невдалий, незважаючи на тимчасовий успіх. З іншого боку, пошуки свободи, емальовані депресіями та жертвами, окупаються.Підніміть свою критику, яка може стосуватися вибору сцен, діалогів чи дій персонажів.
   • Якщо ваш аналіз буде зроблений через кілька років або десятиліть після виходу фільму, ви можете більш об'єктивно оцінити масштаби. Наприклад, художній фільм Aladdin стала класичною студією Діснея і його пісні були нагороджені. Анімаційний серіал із персонажами навіть був створений.
   • Не соромтеся зателефонувати безпосередньо своєму читачеві, порадивши переглядати фільм з будь-якої причини. Наприклад, рекомендуйте йому переглянути мультфільм, якщо йому подобаються герої в пошуках визнання, історій кохання апріорі неможливо або пісні з фільмів студії Діснея.