Зміст

• Кроки
• Питання та відповіді спільноти
• Поради
• Попередження

Інші розділи

Ви їх постійно чуєте по радіо - таких, як Марая Кері, Селін Діон, Уітні Х'юстон, Дженніфер Хадсон, Джордін Спаркс, список можна продовжувати і продовжувати. Ви хочете так співати, але ви не впевнені, з чого почати. Не хвилюйся! Тут ви дізнаєтесь, як наростити свій голос, щоб ви могли його випаяти так само, як вони.

Кроки

1. 

   Ознайомтесь з термінологією. "Спів електростанції", як правило, в широкому загалі називається поясом. Однак Белтінг не завжди відповідає дуже голосному вокалу. Бельтинг - це специфічний вокальний стиль, який найчастіше зустрічається у бродвейському співі. Це створює ілюзію, що грудний голос дуже високо переноситься в діапазон голосових голосів. Насправді, вмілі співаки повинні навчитися змішувати два голоси, щоб створити цілісний тон без напруги. Проведення лише грудного голосу настільки високим, наскільки це можливо, створить надмірний тиск і завдасть шкоди. Грудний голос - це голос, яким ви зазвичай говорите, і резонує переважно в грудях. Голос - це вищий, легший голос, який використовують більшість людей, коли співає дуже тихо, і він резонує здебільшого у вашій голові. Для цілей цієї статті ми будемо використовувати терміни "вокал енергетичної енергії" та "пояси" як взаємозамінні.

2. 

   
   
   Майте на увазі, що кожен має унікальний вокальний тембр, або «колір» голосу. Від найлегших до найважчих - це субрети, ліричні, спінто та драматичні.
   • Субрет це термін, що використовується як для кольору, так і для діапазону. Голоси субрети - це голоси вищого тону, що ріжуть і нагадують звук дзвона. Часто, якщо ви співак з високим поясом, ваш голос буде голосом субрету. це пов’язано з тим, що вищий тон у вашому голові збільшує діапазон грудного голосу, роблячи його сильнішим та потужнішим.
   • Лірика голоси легкі, але важчі за субрети, і якщо їхні голоси використовуються правильно, вони легко здолають драматичних співаків. Співаки пісень звучать легко і потужно, але іноді звук може бути занадто тонким, щоб деякі слухали його весь час (наприклад, http://www.youtube.com/watch?v=-WhtxYxeZ6I&feature=related (Селін Діон), хоча їхні голоси, як правило, мають тонший, можливо, більше носовий звук.
   • Спінто - це італійський термін, що означає "штовхнути". Спінто-співаки, такі як Крістіна Агілера, може впоратися з поясом з переривчастими рівнями, і, як правило, звучить дуже різко.
   • Драматичний голоси - найважчі та найповніші з усіх тембрів голосу. Лауру Браниган, як правило, вважають драматичним вокальним тембром, вона вміла тривалий час ременяти і має надзвичайно сильний резонанс. Люди з драматичними голосами можуть справлятися з тривалими періодами поясів і, як правило, можуть співати під гучні оркестри.

3. 

   
   
   Визначивши свій тембр голосу, настав час з’ясувати свій діапазон. Існує три терміни для опису діапазону:
   • Перший - альт (або контральто), і це найнижчий голос серед усіх жіночих голосів. Тоні Брекстон - альт. Альт-голоси, як правило, можуть співати від F3 до F5, хоча деякі можуть йти набагато нижче і вище.
   • Далі йде меццо-сопрано, або "середнє сопрано". Співаки меццо-сопрано зазвичай можуть співати від A3 до A5, хоча знову ж таки, це може відрізнятися.
   • Найвищий серед жіночих голосів - сопрано. Сопрано зазвичай можуть співати від C4 (також відомий як середній C) до A5 (також відомий як високий A).
   • Однак ці визначення стосуються класичних вокалістів, а в естрадному / сучасному вокалі ці визначення - лише оцінка. Щоб перевірити свій діапазон, просто перейдіть до фортепіано або клавіатури і знайдіть середній C. Майже кожен може озвучити середній C. Співайте проти цього, і подивіться, наскільки високо ви можете перейти його вище, і наскільки низько ви можете опуститися нижче нього. Це дасть вам загальне уявлення про те, який термін описує ваш асортимент.

4. 

   
   
   Пам’ятайте, однак, далекобійність - це не все, і, звичайно, не сказано, чи можете ви бути ременем чи ні. Тоні Брекстон - альта, що означає, що у неї вокальний колір темніший за колір сопрано, і їй зручніше співати низько (але, звичайно, можна співати високо), але вона має дуже потужний голос.

5. 

   Познайомтесь зі змішаним голосом. Простіше кажучи, змішаний голос - це саме те, що його називають - поєднання між голосом грудної клітки та голосом голови, що лежить між цими двома регістрами. Навчання співати зі змішаним голосом та посилення змішаного голосу призводить до значного напруження вашого голосу при поясі, а також дозволяє пояснити ще вище. Змішаний голос має тенденцію звучати злегка носово, оскільки він резонує здебільшого в носовій порожнині. Не хвилюйтеся з цього приводу. Поки це лише трохи носове і не надмірно, це нормально.

6. 

   Тепер найцікавіша частина - пояси! Завжди пам’ятайте, що потрібно дуже добре підтримувати дихання! Якщо ви цього не зробите, ваш ремінь буде дуже "хитким" і, як правило, просто не добре звучить. Розслабтеся і довіряйте своєму голосу. Не намагайтеся взагалі змусити це. Пояс - це не те, що ти можеш бути гарним за одну ніч. Для цього потрібно багато практики. Подумайте про це як про крик над музикою, але насправді не кричіть! Як вже було сказано, підтримайте це дихання! Також дотримуйтесь гарної постави. При поясі хорошим правилом є переконатися, що ви не надто сильно затягуєте діафрагму. Ви хочете, щоб ваше дихання під час співу було більше в животі, ніж у грудях. Дихаючи під час співу, переконайтеся, що живіт розширюється.

7. 

   Не забувайте дихати! Деякі люди насправді забувають вдихати при поясі, в результаті чого у них закінчується дихання в середині ноти.

8. 

   Тримайте щелепу розслабленою. Підтягування щелепи може помітно погіршити звук вашого пояса.

9. 

   Пам’ятайте, що не всі голоси здатні ефективно звучати, і це нормально. Деякі найкращі співаки там не можуть співати під звуки бомб, і це нормально. Як і дальність, потужність - це не все. Просто працюй, що маєш!

10. 

    Найголовніше, що слід пам’ятати, це те, що якщо боляче, ПРИПИНИ! Спів ніколи не повинен бути болючим досвідом! Якщо під час співу ви відчуваєте біль, це означає, що ваше тіло говорить вам про те, що ви робите щось неправильно або виштовхуєте це за межі своїх меж. Ви ніколи не повинні бути хриплими (або, що ще гірше, абсолютно безголосими) після ременів пісні чи навіть цілого набору. Якщо ви виявите, що не можете пояса без болю або втрати голосу, проконсультуйтеся з викладачем голосу, щоб ви навчились правильно робити пояс, не ризикуючи своїм голосовим здоров’ям.

Питання та відповіді спільноти

Як я можу бути обраний на прослуховування, якщо я маю високий голос, але я не можу добре відповісти?

Працюйте над вдосконаленням свого фальцета. Це означає, що коли ви співаєте дуже високо, але не можете підтримувати ремінь. Це дуже м’який і красивий звук.

Тож, чи в основному ремінь співає потужним голосом, використовуючи вашу діафрагму?

Так. Потужний голос виходить з вашої діафрагми, а потужні м’язи горла допомагають потужному співу. Зробіть глибокий вдих, щоб ви могли довше тримати нотатки.

Як я можу виконувати прицільний спів?

Співочий привід - це важлива навичка, яку повинен мати музикант. Це навичка, якій можна навчитися та постійно вдосконалювати її. Ви можете це зробити, ознайомившись з різноманітними ритмами, запам'ятовуючи ключові підписи одним поглядом та знаючи свої ваги вперед і назад.

Я живу на Багамах і хочу (і буду) співаком, але не знаю, як дістатися до штатів. Що я повинен зробити?

Мені подобається ваш ентузіазм над співом! Як хтось із штатів, я можу сказати вам, що висвітлення поп-музики з нашої країни - це гарна ідея. Можливо, створіть власні композиції, черпаючи натхнення з поп-пісень, і розмістіть кілька відео на YouTube.

У мене є пісня, яку я маю заспівати, і хоча мені не потрібно підтягуватися під час соло, я хочу, щоб вона звучала добре. Мій співучий голос покращився, але які поради можна зробити якнайкраще?

Пийте багато води або чаю, робіть голосові розминки перед початком, не напружуйте голосові зв’язки, зберігайте спокій і розслабленість. Це основи, але вони є абсолютно важливими для хорошої роботи.

Я хочу стати музикантом, але не знаю, як керувати своїм голосом. Що я можу зробити?

Візьміть уроки, якщо зможете. Якщо це не допоможе, перегляд навчальних відео може допомогти. Записати себе та прослухати запис, щоб знайти саме те, що ви зробили неправильно, дуже допомагає, коли ви достатньо просунуті, щоб знати, як виправити свої помилки.

Як додати харизму до пісні

Щоб додати харизми, я пропоную якось пов’язати з музикою. Роблячи це, ви можете по-справжньому перенести свої емоції в музику, щоб інші могли насолоджуватися. Я впевнений, що чим більше ти знаєш пісню, тим більше ти можеш з нею пограти.

Поради

• Переконайтеся, що застосовуєте лише ремені, коли це доречно. Пояс протягом усієї пісні віднімає динаміку пісні. Використовуйте різні обсяги та прийоми, щоб надати пісні глибини.
• Пояс найкраще використовувати, коли він використовується для створення голосових клімаксів. Уітні Х'юстон це робила весь час.
• Якщо ви дуже серйозно ставитеся до співу, найкраще поставити уроки! Вони допоможуть вам уникнути довготривалого пошкодження вашого голосу.

Попередження

• Ця стаття просто призначена вам допомогти. Неправильний ремінь може призвести до довгострокового пошкодження голосу, тому якщо ви серйозно ставитеся до співу і хочете зберегти свій співочий голос, інвестуйте в уроки. Ваш голос буде вдячний вам на довгі роки!